КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ

<< предыдущаяследующая >>

Театральная галерея на Малой Ордынке
и художник Любаров из деревни Перемилово

приглашают всех вас на КУДЫКИНУ ГОРУ!

<< предыдущаяследующая >>

НАКОНЕЦ-ТО НОВЫЙ КАЛЕНДАРЬ!

Галерея «Дом Нащокина» представляет выставку

ВЛАДИМИР ЛЮБАРОВ
ИМПОРТОЗАМЕЩЕНИЕ

<< предыдущаяследующая >>

Выставки 2015

Новая книга!

 

ОТ АВТОРА

Меня часто спрашивают, как это мои евреи очутились в деревне Перемилово? Иной раз я и сам задумываюсь об этом… Ортодоксальных евреев — в черных шляпах и лапсердаках — я впервые увидел в Антверпене в начале девяностых, и был потрясен их видом настолько, что сразу захотел их нарисовать. Но евреи получались у меня какими-то неживыми, как будто картонными. Это продолжалось до тех пор пока вдруг, неожиданно для себя, я не поместил их в русскую зиму, в свою живописную деревню Перемилово. И мои евреи — ожили! При этом они ничуть не поступились своими обычаями и традициями. Среди русской природы евреи справляли Субботу, вертели над головой петухов, лепили халы… И даже время от времени летали, что случается с евреями, равно как и с представителями других народов, от избытка чувств и хорошего настроения.

И вот что удивительно. Лет через пять после того как я начал свою живописную серию «Еврейское счастье», я прочитал в журнале «Родина», что до революции 1917 года в Шуйском уезде Владимирской губернии (то есть совсем неподалеку от реальной деревни Перемилово, где я живу большую часть года) были еврейские поселения. И это в полутора тысячах километров от черты оседлости! Евреи, неизвестно откуда пришедшие в XVIII веке на Средне-Русскую возвышенность, были чаще всего портными, сапожниками, аптекарями, часовщиками, ювелирами и скорняками. Жили компактно, общинами, молились в синагогах.

Шуйские евреи торговлей не занимались и не составляли конкуренции русским купцам. Может, поэтому существование в русской глубинке еврейских местечек, не имеющих «узаконенных видов», не вызывало никакого протеста. Ни у народа, ни у властей.

Неизвестно откуда пришедшие евреи неизвестно куда подевались после 1917 года. И мне теперь хочется думать, что, проблуждав почти столетие, они пришли в деревню Перемилово и поселились на моих холстах.

А еще мои евреи, конечно же, немножечко родом из моего детства. Из коммунальной квартиры на улице Щипок в Замоскворечье, где главой всего нашего клана и непререкаемым авторитетом была моя еврейская бабушка Соня. По-русски она говорила с сильным акцентом, поскольку родилась в крошечном еврейском местечке где-то неподалеку от границы с Польшей, ее родным языком был идиш. Выйдя замуж за моего деда — красавца, бретера и картежника, она вместе с мужем поселилась в Харькове. Там содержала трактир «У мадам Любаровой», растила четверых детей и многократно начинала жить заново, потому что дедушка регулярно проигрывал трактир в карты. Вероятно, спасаясь от гражданской войны, семья очутилась в Москве и в конце концов обосновалась на улице Щипок, где родился и я. Мой отец Семен был любимым бабушкиным младшеньким сыном, а я — любимым бабушкиным младшеньким внуком. На своем неважнецком русском бабушка рассказывала мне всякие были и небылицы из истории еврейских местечек.

Все эти рассказы я благополучно забыл на долгие годы. А потом, когда я начал делать еврейскую серию, они вынырнули из подсознания и, одна за другой, вернулись ко мне.

Теперь, обращаясь к тому или иному еврейскому сюжету, я вспоминаю, что именно рассказывала мне об этом бабушка. О том, например, как в Йом-Кипур жители местечка обходили всех соседей, чтобы попросить у них прощения. Или о том, как зажигали свечи на Хануку, пели и веселились в Пурим, пекли мацу на Песах.

Не рассказывала мне бабушка, пожалуй, только про жизнь в шалашах на праздник Суккот. И я понимаю почему. Ветхие домики в ее местечке мало чем отличались от шалашей, да и теснотища там была!.. — Даже наши две крохотные комнатки на семь человек в коммуналке на Щипке казались ей хоромами.

А в Перемилове, куда я поселил своих евреев, места много, так что мои нарисованные с удовольствием строят шалаши и живут в них по семь дней в году. В память о тех шалашах, в которых прятались от непогоды евреи, сорок лет скитавшиеся по пустыне…

Люди, придерживающиеся в иудаизме жестких канонов, наверное, будут не в восторге от моего «Еврейского счастья» и, возможно, найдут в моих картинках кое-какие неточности. Не говоря уж про то, что в иудаизме вообще запрещено рисовать людей. Животных — можно, орнаменты — можно, а людей – нет, нельзя.

Но я рисовал своих евреев не как этнограф, хотя изучал историю костюма, иудейскую символику, честно штудировал книги по иудаизму и даже собрал по этому поводу неплохую библиотеку. Но все-таки герои моей еврейской серии — плод художественного воображения. А воображение, как ни крути, может иной раз и завести неведомо куда. Вот я и прошу истинно верующих людей: простите мне мои домыслы и вольности. Поймите, я просто не мог не сделать этих картинок. В них — мое восхищение моей бабушкой, моими предками, их мужеством, стойкостью, их подлинной скромностью. И их умением любить.

В. Любаров

<< предыдущаяследующая >>

Депардье в деревне Перемилово!

Любаров на втором месте
среди самых продаваемых книг!

Презентация книги!
ЦДХ на ярмарке интеллектуальной литературы Non/fiction
Любаров празднует “Праздник без повода”
и приближение “Года Деревянной Козы”!

Вышел новый календарь!
2015 Год деревянной козы с картинками Владимира Любарова

Выставка «Первое Апреля нон-стоп»!

Пресс - релиз выставки

Министерство культуры РФ Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина Театральная галерея на Малой Ордынке

Владимир Любаров. «Первое Апреля нон-стоп»!

В начале 1990-х, когда россияне, открывая для себя мир, принялись путешествовать по земному шару, столичный художник Владимир Любаров открыл для себя чудесный и парадоксальный мир глухой деревеньки Перемилово на краю Владимирской области. Здесь же родилась его большая живописная серия «Деревня Перемилово», которую Любаров продолжает пополнять новыми работами уже более двадцати лет.

У перемиловцев на полотнах художника то наводнение, то буза, но они не унывают. Живут себе поживают. А всё потому, что в Перемилове нет календарей и дата всегда одна – Первое Апреля. Оттого, вероятно, и любит здешний народ валять дурака.

Придуриваться. Не зря же на Руси говорят: если не придуриваешься – кто ж тебе поверит?...

Вот и придуриваются.

Глупый перемиловец надувается, чтобы казаться умным. А умный, напротив, дурачится, чтоб особо в толпе не выделяться. Бедный придуривается богатым, чтоб все прочие позавидовали. А богатый придуривается бедным, чтоб никто взаймы не просил. Пьяный придуриваются трезвым, чтоб в кутузку не замели. Трезвый, напротив, придуривается пьяным – не дай бог люди подумают, что больной или слишком гордый. Драчливый перемиловец придуривается миролюбивым, а трусоватый придуривается крутым – чтоб свои боялись, а чужие уважали…

И все вместе перемиловцы придуриваются, будто верят в капиталистический рай, как когда-то придуривались, будто верят, что живут в раю социалистическом.

Так и кипит в деревне круглый год празднование Первого Апреля – Дня Дурака. Того самого, что пошел туда-не-знаю-куда, нашел то-не-знаю-что, всех надул, из воды сухим вышел, серого волка оседлал, ненароком царевну в себя влюбил, полцарства прогулял, Змею накостылял и при этом живым остался…

Поселившись в деревне Перемилово, художник Любаров примкнул к народной традиции ежедневного отмечания главного праздника здешних мест, в чем немало преуспел. Тому свидетельством стала его новая книга «Праздник без повода», которую он представляет на нынешней выставке. Из этой книги читатели узнают о том, почему главный ее раздел называется «Веселое время застоя», из какого «сора» художник черпает вдохновение, почему у него больше не болят зубы и много ли русалок водится в деревенской речке Шосе. Рассказы, вошедшие в эту книгу, писатель Любаров, как обычно, проиллюстрировал «картинками» художника Любарова, большинство из которых представлены на выставке.

Выставка работает по адресу: Москва, ул. Малая Ордынка, 9, м. Третьяковская
Тел.: +7 (495) 953-78-75; моб.: +7 (926) 215-58-06 - Юлия Литвинова
+7 (926) 606-59-60 - Евгения Капитонихина
E-mail: litvinova@gctm.ru, pr@gctm.ru
www.lubarov.ru

Первоапрельские тезисы
к творческой биографии художника Любарова

1 апреля 1945 года – по свидетельствам очевидцев, у будущего художника прорезался первый зуб.

1 апреля 1947 года – раз и навсегда отказался есть манную кашу, чем сильно осложнил жизнь своих родителей.

1 апреля 1949 года – впервые проявил себя как художник-баталист, нарисовав битву советских солдат с фашистами. Картину боя скрывал густой карандашный дым, что не помешало родителям распознать в ребенке художественное дарование.

1 апреля 1952 года – наотрез отказался учиться играть на пианино, а вместо этого записался в школьный оркестр балалаечников под руководством известного педагога-балалаечника Наума Зайчика. Впоследствии оркестр покинул, поскольку обнаружил у себя отсутствие музыкального слуха и окончательно увлекся рисованием.

1 апреля 1954 года (предположительно) – услышал по радио сообщение о приеме детей в среднюю художественную школу им. Сурикова (МСХШ), куда успешно сдал экзамены, нарисовав – по совету членов приемной комиссии – не солдат в дыму, а воинственного былинного героя Садко.

1 апреля 1957 года (точная дата не установлена) – нарисовал свою первую «обнаженку» – натурщицу тетю Люсю с красным бантиком.

1 апреля 1961 года (согласно записи в трудовой книжке) – поступил на работу маляром на автобазу No20 Мосстройтранса, где под руководством маляра 4-го разряда дяди Саши (фамилия утеряна) создал свой первый перформанс: плакат буквами в человеческий рост «НА ТЕРРИТОРИИ АВТОБАЗЫ КУРИТЬ СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО!» К удивлению окружающих на автобазе не спился, хотя дядя Саша пил абсолютно все, включая разбавитель для краски.

1 апреля 1963 года (дата уточняется) – вступил в ряды бойцов Советской Армии. В Доме культуры воинской части, расквартированной вблизи Симферополя, под руководством подполковника Афоничева и капитана Кастрюлина нарисовал около ста солдат, марширующих на плацу. Отчего заболел и был комиссован.

1 апреля 1968 года (точная дата – 15 июня) – защитил диплом художника книги в Московском полиграфическом институте, где научился культурно выпивать, ухаживать за девушками и отличать курсив от нонпарели.

1 апреля 1969 года – поступил на работу в издательство «Реклама», где параллельно с дальнейшим освоением культуры потребления алкогольных напитков рекламировал то, что невозможно было купить в советских магазинах.

1 апреля 1973 года (дата неточная) – стал главным художником журнала «Химия и жизнь», где проработал 11 лет, так ничего и не узнав о химии. Протаскивал на страницы журнала картинки «идейно незрелых» художников. В конце концов получил строгий выговор с предупреждением от Президента академии наук А.П. Александрова за неверное освещение в печати достижений советской науки.

1 апреля 1988 года (имеются расхождения в датах) – вместе с группой писателей-фантастов создал первое в России частное издательство «Текст», где тоже работал главным художником и на всё нажитое непосильным трудом купил автомобиль «Москвич», на котором и доехал до деревни Перемилово.

1 апреля 1992 года – переехал жить в деревню Перемилово, где наконец-то занялся настоящим делом – живописью. Одновременно пристрастился к хоровому пению на завалинке, танцам под гармошку и ежедневному празднованию Первого Апреля как главного «праздника без повода» у местного населения. В результате чего родилась серия картин «Деревня Перемилово», показанная на выставках в России, Швейцарии, Германии, Австрии, Франции, Китае и т.д.

1 апреля 2006 года (дата абсолютно точная) – родился внук Гриша, что позволило в дальнейшем семье Любарова совмещать сразу два праздника.

1 апреля 2011 года – по причине отсутствия в деревне книг сам стал писателем и выпустил свою первую книгу «Рассказы. Картинки», которую читал на завалинке заезжим гостям.

1 апреля 2014 года – в связи с тем, что четыре тиража первой книжки закончились, пришлось написать вторую книжку «Праздник без повода», которую художник издал к этой выставке. В новой книжке Любаров вспомнил про «Веселое время застоя», в котором зародилась его любовь к празднованию Первого Апреля.

1 апреля 2014 года – художник Любаров выступил с законодательной инициативой продлить празднование Первого Апреля на неопределенное время (или хотя бы на время проведения его выставки). По мнению инициатора, такой проект поможет устранить противоречия и раздоры в нашем обществе, а также повысить рождаемость в нечерноземной полосе России. Инициати- ву Любарова уже поддержали некоторые депутаты Государственной Думы – из числа тех, кому не удалось пока продвинуть законопроект о возвращении зимнего времени.

<< предыдущаяследующая >>

Наконец-то! Новая книга!

Тираж календаря 2014 закончился!
Мы предупреждали.

Календарь

Рассказик

Под Новый год я выпустил календарь со своими картинками. Надо его как-то распространять. Вот я и подошел к рядку пенсионеров, торгующих возле метро всякой ерундовиной.

– Возьмешь календарь? – спросил я у дедка, за спиной которого на металлической сетке были развешаны аляповатые самопальные календарики по десять рублей штука. А у меня календарь большой, настенный, напечатал у себя мой приятель – прежде футбольный тренер, а теперь директор типографии.

– Етот? – дедок брезгливо полистал календарь. – Художник у тебя какой-то непонятный…

– Да это мой друг, – зачем-то соврал я. – Бери, его хорошо раскупают.

– Ну, не знаю, – дедок, весь в сомнениях, разглядывает картинку. – Педики какие-то…

– Да не педики, а «Понедельник», картина так называется, начинаю обижаться за «друга» я. – Не видишь что ли, мужики с утра опохмеляются, какие они тебе педики!

– Ну, не знаю, – продолжает сомневаться дедок. – Хотя, конечно, сегодня педиков и впрямь хорошо берут…

– Ладно, – решается он, – ты того… если вдруг продам… я тут через день стою, придешь, может, еще возьму.

– Хотя… – начинает он опять тянуть свою волыну, – художник твой рисовать совсем не умеет.

Я машу рукой и ухожу от греха подальше. Вот, старый пень, с утра настроение мне испортил!

За делами про дедка забываю и прихожу на точку не через день, а через два. Дедка моего нет на месте. И сетки его с календарями тоже нет. Зато ко мне как к родному бросается его сосед – тоже дедок, только торгующий тыквами. В прошлый раз он внимательно прислушивался к нашему разговору.

– Милай! – кричит он. – Что ж ты так долго не приходил? Мы тебя вчера до семи вечера ждали!

– Продал! Продал он твой календарь! – с жаром начинает рассказывать он мне. – Через пять минут, как вывесил, так и продал! За шестьсот рублей!

Дедок номер два в восторге хлопает меня по плечу.

– Я ему, дураку, сразу сказал, что это художник из Эрмитажа. Правда же, из Эрмитажа? – теребит он меня за рукав.

– Правда, – подтверждаю я, не разочаровывать же его.

– Ну вот! – дедок счастлив. – Я и говорю: это ж его во Францию не выпустили. Скандал был. Правда? Его? Художника из Эрмитажа?

– Его, – зачем-то опять киваю я, бог его знает, что они еще наплетут, и протягиваю второму дедку еще три календаря. Тот быстро убирает тыквы и раскладывает на своем ящике мои календари. На его лице читается азарт.

– А ты, мил человек, иди! Не закрывай товар! – нетерпеливо говорит он мне.

И я ухожу – с легкой завистью и невольным уважением к «художнику из Эрмитажа».

Русалка Света из деревни Перемилово
выдвинута на премию "Золотая маска"!

Приглашаем на премьеру!

в рубрике "Больше, чем любовь" премьера фильма
"Владимир и Екатерина Любаровы",
где речь пойдет - вы удивитесь! - о художнике Любарове и его спутнице жизни,
выведенной в книжке "В. Любаров. Рассказы. Картинки"
под шпионской кличкой "жена Катя".
Альковных тайн не обещаем, но о том,
как у Большого Художника заводится Большая Муза,
вы непременно узнаете.
Режиссер - Слава Каминский
Музыкальное сопровождение - Алексей Архиповский
Место действия - деревня Перемилово

На выставке в Бахрушинском музее

11 октября 2012 года состоялось открытие выставки Владимира Любарова «Дом Культуры». На открытии речь произнес Дмитрий Родионов, генеральный директор Государственного театрального музея им. А.А. Бахрушина. Доброе слово о художнике Любарове сказали также: Наталья Деметьева, член Совета Федерации РФ, экс-министр культуры... ... Николай Досталь, замечательный кинорежиссер... ... Клара Новикова, всеми любимая артистка... .... и сам Владимир Любаров, художник и человек. Сюрпризом для всех присутствующих, равно как и для самого художника, стало выступление некой Лили, специально прибывшей на открытие выставки из Перемилова. Лиля спела грустную песню о нелегкой судьбе художника в деревне Перемилово. Присутствовавшие встретили песню одобрительным смехом. Народное искусство тронуло сердца городских интеллектуалов. После чего начался банкет. В центре композиции – яблоки из Перемилова, которое, вопреки мнению отдельных сомневающихся, существует на самом деле. Художник раздает автографы. Несмотря на банкет, гости осматривают выставку. Художник дает интервью телеканалу «Культура». Андрей Макаревич поздравляет В.Любарова с открытием выставки. Сенатор Наталья Дементьева выясняет, правда ли художник Любаров «рисует душу», как утверждает в одном из журналов. В. Любарова приветствует Андрей Хржановский, выдающийся российский мультипликатор. Художник с одной из своих Муз – Людмилой Маркиной, профессором, доктором искусствоведения, заведующей отделом Государственной Третьяковской галереи. В. Любаров подписывает свою книжку Ксении Басилашвили, обозревателю радиостанции «Эхо Москвы». Художник дает интервью. Художник принимает чудо-букет от Клары Новиковой, народной артистки России. В. Любаров целуется с Татьяной Назаренко, действительным членом Российской академии художеств, профессором и просто красавицей. На заднем плане – та самая кузина Света, которая на картинах Любарова танцует и готовит закуску на зиму. Татьяна Назаренко рассказывает все, что думает про художника Любарова, с которым училась в одном классе художественной школы. Документ эпохи. Событием выставки стал показ мультфильма по картинкам Любарова. Гости просмотрели мультфильм «на бис» несколько раз. Самое примечательное в этом мультфильме то, что его создали заключенные Пермской женской колонии. В.Любаров с руководителем «тюремной» студии Владимиром Лазаренко-Маневичем. Любаров с академиком Академии художеств Наталией Нестеровой, своей одноклассницей, тоже запечатленной на фотографии, где сбежавшие с уроков дети распивают спиртные напитки в ресторане «Балчуг». Любаров и Алик Цигаль, скульптор, байкер и родной отец дизайнера Маши Цигаль. Среди его многочисленных работ особо хочется отметить памятник бездомным собакам в переходе станции метро «Менделеевская». В. Любаров с Натальей Рюриковой, директором галереи «Дом Нащокина». А это художника поздравляет Яков Уринсон, экс-министр экономики, заместитель генерального директора РОСНАНО. А это внуки художника, которые тем временем пытаются разобрать на части музейный экспонат... ... и атакуют дедушку, который слишком увлекся гостями. Внезапно посетивший выставку почетный гость - главный тренер ЦСКА Леонид Слуцкий. Именно за эту футбольную команду страстно болеет художник Любаров. << предыдущаяследующая >>

Это вторая выставка Владимира Любарова в Театральном музее им. А.А.Бахрушина. Искренне надеюсь, что наше сотрудничество будет продолжаться, и герои его полотен осенью или весной, а также летом или зимой, то есть в любое удобное для себя время (поскольку они люди свободные и независимые), найдут возможность заглянуть к нам на Малую Ордынку, которая, как нам хочется верить, им вполне приглянулась.

Деревня Перемилово теперь мила и нам. Владимирская область недалеко, так что, может статься, и мы туда заглянем. По крайней мере, теперь мы знаем, к кому там обратиться.

На мой взгляд, конечно же наивны те, кто полагает, что картины Любарова – это наив или лубок, что близко друг другу, однако не одно и то же.

Картины Любарова – это, в первую очередь, высокая поэтичность сродни той, что имел в виду Гоголь, назвавший «Мёртвые души» поэмой. Или сродни той щемящей лиричности, что наполняет ерофеевскую – опять же! – поэму «Москва – Петушки». А еще его картины – это мифологичность и эпичность, щедро, по-любаровски, сдобренные юмором и иронией. Сиюминутные, сегодняшние, бытовые сюжеты обретают у Любарова вневременное звучание и мощь космического послания потомкам. И трудно не согласиться с Владимиром Войновичем, однажды по-своему описавшему главный секрет искусства: легко рассказать, во что была одета певица, – вот только попробуй рассказать, как она поёт. Так и Любаров своими картинами передает то, что очень трудно, почти невозможно облечь в слова, как почти невозможно «поймать» словами поразившие и запомнившиеся в детстве запахи.

Суметь взглянуть на людей и на Природу чистым, ясным, нежным, но не умильным взглядом – это по нынешним временам редкий дар для художника. И каждый зритель, способный «считать» с полотен Владимира Любарова эти колебания нежности и любви, запомнит его героев неизбежно и навсегда – как людей себе сострадательно близких.

Дмитрий Родионов
11 октября 2012 г.

«Дом культуры» Владимира Любарова
Выставка в Театральном музее им. А.А. Бахрушина
с 12 октября по 11 ноября 2012 года

Любаров. Культурная эволюция

1944 – родился на улице Щипок в Замоскворечье. В детстве играл на пианино, потому что оно стояло в соседней комнате.

Но пианино почему-то невзлюбил – и пошел играть на балалайке в школьный оркестр под руководством известного педагога-балалаечника Наума Гуревича. Но потом балалайку тоже невзлюбил, потому что обнаружил у себя отсутствие музыкального слуха.

1955 – в результате стал учиться в художественной школе, где охотно участвовал в художественной самодеятельности, но всем искусствам предпочитал игру в футбол.

В пионерском лагере кратковременно увлекся боксом, но, получив в глаз от будущего известного концептуалиста Франциско Инфанте, полностью переключился на рисование.

1961 – после школы освоил малярное дело на автобазе №20 Мосгортранса. Под руководством маляра 4-го разряда дяди Саши (фамилия утеряна) сотворил свой первый перформанс: это был плакат буквами в человеческий рост «НА ТЕРРИТОРИИ АВТОБАЗЫ КУРИТЬ СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО!» К удивлению окружающих на автобазе не спился, хотя дядя Саша пил абсолютно все, включая разбавитель для краски.

1962-1963 – в Доме культуры воинской части армии, под руководством подполковника Афоничева и капитана Кастрюлина, нарисовал около ста солдат, марширующих на плацу. Отчего заболел и был комиссован.

1969 – защитил диплом художника книги в Московском полиграфическом институте, где также научился культурно выпивать, ухаживать за девушками и отличать курсив от нонпарели.

1970-1973 – работал главным художником газеты «Московская реклама», где параллельно с дальнейшим освоением культуры потребления алкогольных напитков рекламировал товары, отстутствующие в продаже.

1973-1984 – работал в журнале «Химия и жизнь», куда тоже был назначен главным художником (по недосмотру вышестоящих органов). Протаскивал на страницы журнала картинки «идейно незрелых» художников. В конце концов получил строгий выговор с предупреждением от Президента академии наук А.П. Александрова за неверное освещение в печати достижений советской науки.

1988 – вместе с группой писателей-фантастов создал первое частное издательство «Текст», где тоже работал главным художником, но от избыточного чтения и оформления книг писателей-фантастов надорвался и уехал жить в полузаброшенную деревню Перемилово на краю Владимирской области.

1992 – в деревне Перемилово наконец-то занялся настоящим делом – живописью. Одновременно пристрастился к хоровому пению на завалинке, танцам под гармошку и проведению праздников без повода среди односельчан. В результате чего родилась серия картин «Деревня Перемилово», показанная на выставках в России, Швейцарии, Германии, Австрии, Франции, Китае и т.д.

2011 – за отсутствием в деревне книг сам стал писателем и теперь читает на завалинке заезжим гостям свои рассказы.

Радости этого лета

Буза в деревне Перемилово!
Выставка в Манеже
с 22 марта

ЦВЗ «Манеж», Манежная пл., д.1

«Буза. 1. Легкий хмельной напиток из проса, гречи, ячменя. 2. Cкандал, шумный беспорядок». Толковый словарь Ушакова

Вот уже 20 лет Владимир Любаров работает над своей живописной серией «Деревня Перемилово». Все эти годы любаровские герои жили на его полотнах полноценной, самодостаточной жизнью: смотрели на звезды; любили своих жен и чужих девушек, время от времени пускали «красного петуха», работали, всем миром справлялись со стихией (серия «Наводнение»), выпивали и закусывали (серия «Едоки»)… А несколько лет назад они решили оздоровиться, и ненадолго Перемилово превратилось в «Русскую олимпийскую деревню» (серия «ФизкультПривет!»). В общем, перемиловцы жили – не тужили, никаких общественных потрясений не испытывали.

Однако в этом, високосном, году перемиловцев словно подменили. Обитатели правой стороны деревни назвали себя правыми, а жители левой стороны, соответственно, левыми. И начали они все по любому поводу буянить и друг против друга митинговать. А однажды даже прошли двумя разными шествиями от Перемилова до города Щипок, потеряв, правда, при этом несколько бойцов с обеих сторон у магазина «Вино – Воды».

Пришлось перемиловцам из центральной части деревни, которые назвались, разумеется, центристами, настоять на выборах старосты – чтобы тот всех друг с другом помирил. От левых выдвинули Серегу, от правых – Колю. Но опять получилась ерунда, потому что Серега с Колей такие дебаты устроили, что вусмерть передрались. В конце концов старостой выбрали центриста Леху – за то, что тот был самым рассудительным из местных и к тому же не пил последние три дня. Единогласно за него проголосовав, и левые и правые надулись бузы, повеселели и пошли чинить трактор, потому что начиналась весна.

Часы работы выставки: с 10.00 до 20.00.
Выходной – понедельник

Das ist fantastisch!
"Владимир Любаров, звезда русской живописи, в Фантастическом музее"

Эрнст Фукс посещает выставку Владимира Любарова в Фантастическом музее. Профессор Герхард Хабарта – коллекционер, хранитель международных архивов «фантастических художников», научный куратор Фантастического музея во Дворце Пальффи. Эрих Пайшль – директор Фантастического музея. Владимир Любаров и Сергей Тараканов, куратор выставки с российской стороны, художник-кукольник, арт-директор галереи «Причал» и кукольного театра «Тараканов и Роза». В. Любаров и С. Тараканов с Корнелией Менсдорф Поулли – доктором искусствоведения, Музой Эрнста Фукса, куратором его галереи, владелицей самой большой коллекции его работ. Владимир Любаров дает интервью Юрию Козлову, корреспонденту ИТАР-ТАСС в Вене. Йохан Кальвус – австрийский художник румынского происхождения, работающий в традиции Венской школы фантастического реализма. Владимир Любаров беседует с двумя профессорами: Герхардом Хабартой и Валерией Зусманом, зав. кафедрой прикладной лингвистики и международной коммуникации ВШЭ (Нижний Новгород), лучшим в России специалистом по творчеству Франца Кафки. Посетители выставки изучают каталог выставки. Интервью журналу Kultur&Wien с последующей фотосессией. Посетители выставки Любарова в Венском Фанстастическом музее. Посетитель выставки – оказавшийся по работе в Вене Олег Рамазанов, директор филиала Высшей школы экономики в Нижнем Новгороде, профессор математики. Галерейное пространство Фантастического музея, где проходят выставки зарубежных художников. Самый юный австрийский посетитель выставки Любарова немного утомился. << предыдущаяследующая >>

Вышел в свет календарь на 2012 год!

«Русалка Света из деревни Перемилово»
Театральная премьера!

в Ярославском государственном театре кукол
и в театре «Кукольный формат»
(Санкт-Петербург)

Сцена из спектакля: Художник общается с Русалкой Светой Перемиловские жители на завалинке Перемиловские красавицы Надя и Маша Надя со своим муженьком – Колей, который видит Третьим Глазом Володя-Экстрасенс демонстрирует, как он притягивает предметы Васина Борода-Самобранка потеряла свою волшебную силу Жителей Перемилова уносит ветром перемен Зловредная русалка Света устраивает наводнение Русалка Света мечтает о большой и чистой любви Жители Перемилова просят русалку Свету отменить катаклизм, но Света не сдается Happy end: в Перемилово приплывает Голландец Питер, в объятиях которого русалка Света находит утешение Артисты Ярославского театра работают с куклами Артисты театра и сами сроднились с образами перемиловцев Артисты театра и сами сроднились с образами перемиловцев Артисты-перемиловцы дарят художнику цветочки Выход на поклон В фоей театра: художник Любаров и Лариса Сорокина, директор департамента культуры Ярославской области В антракте зрителям показывают «настоящих перемиловских» коз и овец (в роли козы и овцы – обитательницы Ярославского зоопарка) В антракте «перемиловские жители» обучают зрителей спасаться от наводнения Спасение утопающих – дело рук самих утопающих Художнику Любарову вручают средства спасения на водах Во втором акте будет наводнение! Артисты-перемиловцы в антракте спектакля Режиссеры спектакля Светлана Дорожко и Анна Викторова с «перемиловской бабушкой» Художник Любаров вручает арбуз Анне Викторовой: ее день рожденья совпал с днем премьеры спектакля Директор Ярославского театра кукол Дмитрий Ардалионович Стрекалов с «перемиловской жительницей» «Перемиловские дамы» исполняют танец со сковородками Владимир Любаров и Екатерина Любарова, автор пьесы «Русалка Света из деревни Перемилово», по мотивам которой был поставлен спектакль << предыдущаяследующая >>

Новость осени 2011
СООБЩЕНИЕ ДЛЯ ТЕХ, КТО НЕ УСПЕЛ ПРИОБРЕСТИ КНИГУ
"Владимир Любаров. Рассказы. Картинки"
вышел дополнительный тираж!

Книга "Владимир Любаров. Рассказы. Картинки"
в списке бестселлеров!

Нажми меня!

«Праздник без повода» в Бахрушинском музее...

<< предыдущаяследующая >>

Выставка в Театральном музее им. А.А.Бахрушина

Новая книга
«Владимир Любаров. Картинки. Рассказы».
М.: ГТО, 2011. – 252 стр., илл.

Обложка. << предыдущаяследующая >>

Так книга выглядит снаружи и внутри. Несколько разворотов.  

КАЛЕНДАРЬ НА 2011 ГОД

Обложка. Рыжий кот Январь. Вокзальный ресторан Февраль. Фигурное катание Март. Мужской стриптиз Апрель. Поросенок с гречневой кашей Май. Володя-экстрасенс притягивает предметы Июнь. Напились квасу Июль. Пляж Август. Пост №1 Сентябрь. Торжество Октябрь. Праздник капусты Ноябрь. Чаепитие Декабрь. С Новым годом! << предыдущаяследующая >>

Календарь "2011. Год Кота с картинками Владимира Любарова"  

Выставка
«Выпускники Московской художественной школы
им. Сурикова 60-х годов»

Центральный дом художника, май, 2010 года.

Принимали участие: Наталья Нестерова, Ирина Старженецкая,
Анна Бирштейн, Владимир Любаров, Гариф Басыров, Ольга Гречина.

Я, Вова Любаров, ученик МСХШ. Так в моем представлении должен был выглядеть настоящий художник. Будущие художники выясняют отношения на школьном дворе. Меня бьет портфелем по голове, кажется, Саша Дмитриев. Рисовать и курить начал почти одновременно. Рисую с натуры. С Сережей Дороховым изображаем шпионов. С Сережей Дороховым изображаем шпионов. С Сашей Дмитриевым тоже чего-то изображаем. Наша группа в ресторане «Балчуг». Сбежали с уроков. Рядом со мной одноклассницы, будущие академики, Т. Назаренко и Н. Нестерова. В школьном капустнике мы с Игорем Макаревичем, сегодня известным художником-концептуалистом, изображаем наших натурщиков. << предыдущаяследующая >>

Вместо пресс-релиза. Первый учитель

Выставка
Владимир Любаров. «Едоки»
Живопись и графика
Галерея «Дом Нащокина»

март-май 2010 г.

<< предыдущаяследующая >>

Вот уже около 20 лет работает Владимир Любаров над своим живописным циклом «Страна Перемилово». Все эти годы любаровские герои живут на полотнах художника полноценной, самодостаточной жизнью: выпивают, смотрят на звезды, любят своих жен и чужих девушек, пляшут, поют хором, время от времени пускают красного петуха, иногда работают. Ходят по воде и всем миром справляются со стихией (серия «Наводнение»). А несколько лет назад, увлеченные общественным порывом, перемиловцы решили поумерить свое пьянство, оздоровиться и на некоторое время превратить Перемилово в «русскую олимпийскую деревню» (серия «ФизкультПривет!»).

Вот только подпортил перемиловцам праздник нынешний экономический кризис. Не то чтобы он выбил у них почву из-под ног: шиковать – они никогда не шиковали, просто наставшие «тощие годы» заставили их вновь задуматься о том вечном, что в российской истории во все времена совпадало с насущным. Проще говоря, о еде.

В новой серии Владимира Любарова «Едоки» все едят. Едят так же, как живут, а живут так же, как едят. Художник не изучает еду, а наблюдает за едоками. И у каждого едока на столе (на стуле, на табуретке, на газетке, на травке) натюрмортом разложена вся его личная история.

В новой серии, хоть она и радует глаз богатым продовольственным рядом, «гастрономическая реальность» не важна Любарову сама по себе. Она для художника лишь повод к тому, чтобы проявить людей, их мечты, помыслы и чувства. И, напротив, людские эмоции, потаенные думы материалируются в съедобных «вещдоках» любаровских застолий. По еде-питью, потребляемых каждым из любаровских «едоков», легко читаются их судьбы. Так, сиротские бумажные стаканчики с непонятной жидкостью – это трудные понедельники граждан, весело проведших выходные («Понедельник»). Нелепо гигантский, с барочными розочками, торт очень смахивает на несбывшееся женское счастье («У Петровны юбилей»). И бесконечно длинны – как мотаемые сроки – серые макароны, которые с энтузиазмом заталкивает себе в рот братан, явно попробовавший неволи («Макароны по-флотски»).

Особое место в этом «съестном» ряду занимают любаровские натюрморты. Если и есть повод отметить их «голландскость», то отнюдь не традицию снейдеровского роскошества, а кальвинистски аскетичную простоту. Каждый натюрморт Любарова представляет, как бы сказали нынешние диетологи, «монопродукт» – из тех, чья красота большинством из нас не воспринимается, замылился глаз. Ну что такого? – Всё это растет на каждом дачном участке: лук, чеснок, капуста, перцы, кабачки. Чуть побогаче выглядят наваленные горкой ягоды-фрукты: клубника, вишня, яблоки-груши.

Что может быть проще! Но все эти дары перемиловского огорода, поджидающие своих едоков, заряжены внутренним темпераментом, и каждый – со своей интонацией – беседуют со зрителем. Нахально и ехидно – поросший колючими зелеными отростками прошлогодный чеснок. Кокетливо, подобно перезрелой красотке, – клубника. Меланхолично, с ноткой ностальгии – золотистые перцы. Вальяжно показывает себя, расталкивая «односельчан», розовый лук. И, не слишком сообразуясь с пространством холста, расправляет свои кружевные оборки купчиха-капуста: куда вы денетесь без меня, в тощие-то годы. – И действительно: куда?..

В любаровской картине мира еда выступает необходимым условием жизни, наипозитивнейшим ее качеством. Недаром лица всех его едоков отмечены особого рода «сдержанным сиянием» – как у Стивы Облонского в предвкушении обеда. Художественный язык Владимира Любарова отражает всю полноту переживания – физиологического, эмоционального, эстетического, – которому отдаются его персонажи, когда едят. И еда – даже по-будничному бесхитростная и незатейливая, как и весь быт любаровских героев, – дает им ощущение маленькой внутренней свободы.

По-прежнему ли выпивают едоки из любаровской «Страны Перемилово»? – А как же. Но нынешние любаровские герои на то и едоки, чтобы выпивать культурно, по-людски, под закусочку и с беседой. Правда, оздоровительный период все же не прошел для перемиловцев даром – и со всей очевидностью многие из них перешли на менее забористые напитки: в серии есть даже такая «концептуальная» картинка – «Перешли на пиво». Конечно, не всем из любаровских героев этот переход дается легко. Да и не умеют люди, живущие на российских просторах, преодолевать трудности на трезвую голову. Недаром еще Иосиф Бродский отмечал, что пьянство в российской глубинке каким-то парадоксальным образом помогает сохранять душу.

На фоне нарастающего шквала кулинарных телепередач, кулинарного бума в российском книгоиздании, модного тяготения наших «продвинутых» сограждан к кухне фьюжн и ко всему гастрономически-экзотическому, художник Любаров, отнюдь не гурман, а приверженец привычной домашней кухни, в процессе создания новой серии сделал удивившее его самого открытие: оказывается, вовсе не обязательно главный слоган наших дней – «Жизнь удалась!» – писать черной икрой по красной. Эти слова с той же убедительностью можно выписать всем тем, что сегодня есть у тебя на столе: например, красными солеными помидорчиками по гречневой каше. Или чесночком по черному хлебцу… Кому что нравится!  

Владимир Любаров. Автобиография едока

1944 – родился на улице Щипок в Замоскворечье. В детстве к еде был равнодушен, хотя и отдавал должное котлетам и рыбе-фиш бабушки Сони. Позже узнал, что приготовление еды было ее призванием и в молодости она держала в Харькове трактир, который потом то ли спалили, то ли отобрали большевики. Еще из острых пищевых переживаний детства – ненависть к манной каше, которой меня пичкали ежедневно. Рисовать начал, вероятно, для того, чтобы родители оставили мечту вырастить из меня пианиста.

1955-1962 – учился в Московской средней художественной школе при институте им. Сурикова, где всех нас воспитывали в традициях соцреализма. Постигая азы композиции, анатомии и перспективы, едой по-прежнему не слишком интересовался. В последнем классе вместе с одноклассниками освоил портвейн, который потреблял, как правило, без закуски, поскольку на закуску не хватало денег.

1962 – работал маляром на автобазе, регулярно посещал рабочую столовую. Готовили там, вероятно, не так уж плохо, поскольку по сей день, к ужасу жены, я всем ресторанам предпочитаю демократичные столовые, пельменные, рюмочные и прочие забегаловки, которых в Москве практически не осталось. К удивлению окружающих, на автобазе не спился, хотя учивший меня уму-разуму маляр дядя Саша пил абсолютно все, включая разбавитель для краски.

1962-1963 – служил в Советской Армии. Именно здесь меня почему-то прошиб невероятных размеров аппетит. Первые два месяца я маршировал на плацу, а потом капитан Кастрюлин определил меня художником в клуб. Когда я приходил в столовую, все кричали: «Художнику – две порции!». Если давали, я съедал и три, а потом шел в солдатский буфет и покупал булочки – с повидлом или маслом. Самое трудное было сделать выбор, поэтому чаще всего я покупал две. За время службы я поправился на 12 килограммов. При виде своего «бедного мальчика», вернувшегося из армии, родители были потрясены. А фотографии той поры я никому не показываю.

1963-1969 – учился в Московском полиграфическом институте на факультете художественного оформления печатной продукции. Поскольку сильно заинтересовался девушками, аппетит опять пошел на убыль. На защите диплома для храбрости выпил полбутылки коньяка, в результате чего заговорил комиссию и получил «отлично». За время обучения в институте похудел на 12 килограммов.

1970-1973 – работал главным художником газеты «Московская реклама». Очень плохо ел. Еле унес оттуда ноги, потому что там столько пили, что можно было в буквальном смысле умереть на рабочем месте. Но это был производственная необходимость: рекламировать то, что мы рекламировали в те годы, на трезвую голову было невозможно.

1973-1984 – работал главным художником журнала «Химия и жизнь». Поскольку опять был самым худым членом коллектива (не считая заместителя главного редактора Михаила Борисовича Черненко), все остальные члены коллектива пытались меня раскормить. Я честно участвовал во всех общественных мероприятиях, днях рождения и просто праздниках без повода, исправно закусывал, но за 11 лет работы в журнале ни на грамм не растолстел. В эти же годы, начитавшись научных статей и наслушавшись умных коллег, полюбил ходить на колхозный рынок и выбирать там «здоровые продукты». Научился самостоятельно жарить цыпленка-табака под утюгом и делать «клюковку» по рецепту академика Петрянова-Соколова, который был у нас главным редактором. Цыпленком-табака и «клюковкой» соблазнил 19-летнюю девушку Катю, которая по сей день является моей женой.

1988 – вместе с Аркадием Стругацким, Киром Булычевым, Ольгертом Липкиным, Михаилом Гуревичем и еще кое с кем из писателей организовал «Текст» – первое частное издательство в России. Есть стало совсем некогда.

1992 – спасаясь от переизбытка дел, обязанностей, долгов и обещаний, перехал в полузаброшенную деревню Перемилово во Владимирской области и наконец-то занялся настоящим делом – живописью. Пристрастился к овощам, выращенным на собственном огороде. Особенно радовали картошка и лучок, а также купленный в соседней деревне творог. Научился делать овощное рагу, с которым хоть сейчас готов выступать в кулинарном шоу, тем более что оно делается само по себе, почти не требуя моего участия. И хотя веса за время проживания в деревне так и не набрал, но к еде – как одной из главных радостей нашей жизни – стал относиться с таким уважением, что в конце концов ее нарисовал. Равно как и людей, которые с ней дружат.

С 1969 до настоящего времени – оформил более ста книг, среди авторов которых Распе, Вольтер, Гофман, Стругацкие (невзирая на интерес к еде или полное его отсутствие), написал (маслом, но не сливочным и не растительным) вот такие живописные серии: «Деревня Перемилово», «Город Щипок», «Амстердам», «Еврейское счастье», «Наводнение», «ФизкультПривет!». Картинки мои, в основном, разошлись по частным и музейным коллекциям (в том числе Русского музея и Третьяковской галереи), и я искренне надеюсь, что они не портят, а улучшают аппетит всем тем, кто хочет на них взглянуть.

ОСТОРОЖНО: ПОДДЕЛКА!

<< предыдущаяследующая >>

Постоял-постоял художник Любаров возле стенда, порассматривал «свои» картинки и – давай, думает, куплю. А что? По полторы «тыщи» рублей большие картинки, а маленькие – так вообще по триста. Налетай – не скупись. Вот и Любаров мелочиться не стал – купил большую картинку. У него она, правда, называлась «Хор», а тут – «Без фальши». Почему? – заморачиваться не стал, тем более что в ходе жесткой дискуссии с продавцом («Я те клянусь, оригинал!» – «Ну, ты мне рассказывай! Я же вижу, раскрашенный ксерокс!» – «Мужчина, берите картину или идите себе мимо!») цену на «самого себя» удалось спустить до семисот. Что было приятно. И опять же есть теперь что показать друзьям и знакомым. И «вещдок» имеется.  

Выставка
«Владимир Любаров. Страна Перемилово»
в Государственной Третьяковской галерее

Проходила с 5 по 28 сентября 2008

<< предыдущаяследующая >>

Из пресс-релиза выставки:

Ретроспективная выставка Владимира Любарова в Третьяковской галерее объединяет работы, созданные художником за последние 15 лет и сложившиеся в единый живописный цикл. Этот цикл включает пять серий – «Деревня Перемилово», «Город Щипок», «Еврейское счастье», «Наводнение», «ФизкультПривет!», имеющих общее тематическое и смысловое ядро, одни ключевые художественные образы. Работы Любарова рождались из его наблюдений, фантазий и размышлений о жизни людей на небольшом клочке пространства провинциальной России. При желании можно определить и условно-географические границы «Страны Перемилово» – 40 км вправо и 40 км влево от деревни Перемилово, от городка Переславль-Залесский до городка Юрьев-Польской. «И вместе с тем, в моем представлении, это образ России, живущей по законам «русского чуда» на своем особом пространстве в своем особом времени, соединяющем прошлое, настоящее и будущее. Как и в народной лубочной культуре, последователем которой я себя считаю, правда здесь перемешана с вымыслом, ирония с грустью, фантазия с реальностью» (В.Любаров).

Город Щипок (из одноименной серии) – образ как собирательный, так и реальный, выросший из тихой замоскворецкой улочки, на которой прошло детство художника. Щипок словно проявился из времени «когда деревья были большими», а Москва слыла «столицей русских провинций» – совокупным образом маленьких российских городков, откуда всегда было «до Бога высоко, до царя далеко».

Местечко (серия «Еврейское счастье») – тоже полноправный «субъект федерации» «Страны Перемилово». Ветхозаветные евреи, населяющие его, живут обособленно, в густом вареве религиозных традиций, мифологии и народного юмора, но их мир вписан художником в исконно русское пространство, по совместительству являющееся и пространством русской души.

«Наводнение», одна из самых метафоричных серий, включает множество смыслов и ассоциаций. Наряду с серией «ФизкультПривет!» она придает любаровской живописной стране масштаб и эпичность. Сам художник избегает трактовки его «Наводнения» как библейского сюжета. Он помещает героев в условия выживания для «обострения» исконных черт российской души, и его герои выживают, заставляя саму стихию воды держать их на плаву вопреки всем законам, в том числе – и закону всемирного тяготения. Спортивные занятия в серии «ФизкультПривет!» проявляют в персонажах силу духа и способность преодоления вечных трудностей жизни, буйства и лености собственной натуры, они высвобождает в героях задавленную бытом энергию полета. Примечательны «зимние» картины цикла. Любаров использует средневековую символику льда, замерзшей воды, для обозначения зыбкости и ненадежности человеческого бытия. При этом в забавах, спорте и любовных приключениях на льду людям дается ощущение радости и безграничной свободы. А это – главные «составляющие» перемиловской народной души.

На выставке было представлено около 100 живописных и графических работ художника из фондов ГТГ, российских и зарубежных частных коллекций. К выставке был подготовлен иллюстрированный каталог, включающий статьи искусствоведов, критиков, литераторов.  

Генеральный спонсор

Информационный партнер